Tales of Monkey Island para Mac

Y sin tener que volver a comprarlo!!!

Bailemos Matsuken Samba para celebrarlo:

Voy a empezar con una frase robada de un video de Cracked. Avatar no se parece en nada que hayas visto jamás… si eres amish. O alérgico a las películas.

Vale, la peli no está del todo mal, es entretenida y sí, en pantalla grande es espectacular. Pero de ahí a que sea la película de la década, que sea una revolución y que vaya a cambiar la forma como entendemos el cine… Pues como que no.

¿Que define a la película de la década? En mi humilde opinión, siempre es imposible decidir qué peli es más buena, pero para considerarla una buena candidata debe contar una buena historia de forma interesante y ser visualmente atractiva (que no necesariamente espectacular). Pues bien, Avatar nos cuenta una historia poco original (Pocahontas situada en otro planeta), de forma bastante convencional, así que solo nos queda el mérito de ser visualmente impactante. Lo que nos lleva al segundo punto, la revolución.

Hay películas que han supuesto un antes y un después. Ciudadano Kane fue de las primeras películas comerciales en basar su guión en el flashback, Tron fue la primera en utilizar gráficos generados por ordenador (y no le dieron el Oscar a mejores efectos especiales porque se consideró que usar el ordenador era hacer trampa), Toy Story fue el primer largometraje realizado íntegramente por ordenador… ¿Que mérito le podemos reconocer a Avatar? ¿Ser la primera peli comercial que se estrena en 3D? Uy no, que ya llevan unas cuantas… ¿Ser la primera en animar personajes a partir de los movimientos de un actor con un traje negro con puntitos blancos? Ah no, que el motion-capture se lleva desde 1995…
Pues la gran revolución que nos intenta colar Cameron es que con su innovadora tecnología se pueden ver los resultados del motion capture en tiempo real y no sé que mandangas con un nuevo modelo de cámara que han diseñado para esta peli. Uauuuuu!!! Esto es como si me dices que se han actualizado a la última versión de Final Cut. ¿Y a mi qué?

La verdad, yo no entiendo que a la gente se le pueda desencajar la mandíbula al ver esos pitufos oversize. El unico motivo por el que las imágenes de Avatar se ven mejor que las de El Señor de los Anillos es porque han pasado 6 años. Hasta ahora nadie había decidido invertir 250 millones de dólares en hacer una peli con unos efectos especiales de la hostia. No es revolución, se le llama evolución.

Y además, tienen un presupuesto de la hostia y no se les ocurre utilizar otra tipografía que la Papyrus? Muerrrrte!!!

Ya puestos, podrían haber utilizado la Comic Sans,
como en esta imagen de I ♥ Papyrus

Vuelve el blog de su temporal abandono para mostrar mi apoyo al manifiesto que publicaba Enrique Dans esta mañana (y así de paso tengo post nuevo sin tener que pensar nada inteligente).

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de Internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:

1. Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
2. La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
3. La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
4. La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
5. Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
6. Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
7. Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
8. Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
9. Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
10. En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Sí, tengo Google Wave. No, no tengo invitaciones. Y esta es la peor combinación del mundo (peor que el Baileys con Coca Cola). Esta imagen que me pasó mrabrams ilustra perfectamente lo que siente uno cuando la ilusión de probar este revolucionario servicio de Google choca con la realidad:

Que conste que creo en las posibilidades de Google Wave, pero de momento solo me sirve para hacer sudokus con cinco amigos…

He llegado a la conclusión que las películas no están situadas en nuestro plano existencial, sino en un universo paralelo donde el cine y la (sub)cultura popular no existe. Este hecho es particularmente observable en muchas películas de zombies. A ver, si se diera el caso que un holocausto zombie se cerniera sobre nuestro mundo, todos sabríamos perfectamente que los zombies son altamente peligrosos, que si te muerden en cualquier parte del cuerpo te conviertes en uno de ellos y que se tienen que disparar en la cabeza. Pero en muchísimas de estas pelis (me atrevería a decir que en la mayoría) los personajes son unos pardillos que casi se paran a preguntarle la hora a cualquier ser con pinta de muerto babeante y poco coordinado que se encuentran.

En cambio, en las pelis de vampiros todo el mundo sabe montarse su propio kit de supervivencia con lo que encuentra en su cocina. Curioso.

Como ya comenté hace unos días, parece que LucasArts está empezando a resucitar sus aventuras gráficas. Algo que empezó hace tiempo con Sam&Max, ahora llega la quinta entrega de Monkey Island, también de mano de Telltale, así como un remake de The Secret of Monkey Island (también disponible para iPhone/iPod Touch), y parece ser que en Steam también se pueden encontrar clásicos como Loom o Fate of Atlantis a un precio módico, 4€. Este último movimiento se puede interpretar como una maniobra para sacar dinero sin mover un dedo, pero bueno, el caso es que parece que nuestras plegarias han sido escuchadas por fin. Las aventuras gráficas no han muerto.

Pero que algo vuelva no implica que vuelva algo bueno, como ya vimos con Escape of Monkey Island. ¿Que ha pasado con Tales of Monkey Island? ¿Vale la pena? Mi respuesta és… (redoble de tambores)

SÍ. Aunque tengas que instalar Windows en tu pobre Mac inmaculado.

Desarrollemos un poco más esta profunda crítica.

Soy consciente de que va en contra de lo que piensa mucha gente, pero el diseño de personajes y escenarios me encanta. Se echa en falta una mayor variedad de escenarios (no puedes entrar prácticamente en ninguna casa), pero los que sí vemos están muy trabajados. El aspecto de Guybrush se acerca al que ya vimos en LeChuck’s Revenge, y en general el juego adquiere el aspecto más bien cartoon de The Curse of Monkey Island. Supongo que es esto lo que no gusta a los puristas, pero gráficamente la tercera parte es sin duda mi favorita.

Y la verdad es que aunque no sea la fan número uno de las aventuras gráficas en 3D, Telltale lo sabe llevar muy bien. La animación, en especial los movimientos de Guybrush, es fluida, y el baile con el que nos obsequia un par de veces no tiene precio. El control (teclado y ratón, lo que a priori es muy mala señal en una aventura gráfica) resulta funcionar mucho mejor de lo que esperaba. Aunque preferiría un point&click de toda la vida, el control no entorpece en absoluto la experiencia de juego.

Pero lo más importante en un juego de aventura gráfica no es su parte técnica. Lo que hace de las primeras partes de Monkey Island unos juegos geniales son su historia, su humor y sus puzzles. Como es un juego por capítulos, es difícil avaluar la historia con sólo una entrega, pero de momento pinta muy bien. De nuevo tendremos que perseguir a LeChuck y rescatar a Elaine, pero las circunstancias que llevan y se derivan de ello consiguen darle una nueva perspectiva, algo no siempre fácil. El humor… no me he reído como sí lo hago con las tres primeras entregas, pero si hay guiños y referencias (y el baile mencionado anteriormente) que consiguen levantarlo a niveles más que aceptables.

Y los puzzles. Puede ser que sea la peor parte del juego (pero esto no quiere decir que sean malos, ojo). El juego viene con un sistema de pistas que se puede graduar, y que yo puse al 0. Aún así, no me quedé atascada más de 5 minutos. Muchos puzzles rozan demasiado lo obvio. No quiero que los puzzles tengan soluciones absurdas a las que solo puedes llegar por azar, pero la verdad es que la saga Monkey Island siempre había conseguido un equilibrio perfecto en este sentido. Siempre habían sido soluciones no obvias, pero a las que podías llegar pensando un poco y diciendo “como no se me había ocurrido antes!”. En Tales of Monkey Island no puedes decirlo, consigues resolver el puzzle antes de que se te plantee, creando una paradoja temporal que puede terminar con el universo. Vale, igual no tanto, pero todo está demasiado claro para mi gusto (y no quiero pensar como será con el sistema de pistas activado a tope), aunque también hay que tener en cuenta que es sólo la primera entrega y que la dificultad puede ir en aumento.

En resumen, Tales of Monkey Island es un digno sucesor de la tercera parte (siempre obviando la cuarta, como debe ser), aunque se antoja un poco corto debido a su facilidad. Con unos puzzles más complicados y más escenarios a explorar, se podría aumentar la sensación de duración del juego, sin tener que desarrollar más historia. Pero aunque pueda tener sus defectos, es un juego más que notable y al que recomiendo jugar a fans de toda la vida y neófitos que no se atreven con el mundo del pixel. Pero sobretodo a los fans. Volver a oír la musiquita después de tantos años de espera es de gallina de piel. Así que a comprar, malditos.

¡Y pronto mi opinión intransigente sobre The Secret of Monkey Island: Special Edition! Permanezcan con sus lectores de feeds en antena.

Cuando Telltale resucitó Sam & Max, juré que no jugaría hasta que no lo sacaran para Mac. Que nunca me instalaría Windows, ni para jugar a una aventura gráfica. Que ya tenía suficiente con ScummVM.

La verdad es que aún a día de hoy no creo que tengan excusa. No son sólo las grandes compañías como Electronic Arts o Blizzard las que sacan juegos para Mac. Cada día más las compañías independientes sacan juegos multiplataforma, para Windows, Mac y Linux (como hace Hothead). Como debe ser, leñe. Así que no creo que sea cuestión de recursos. Me da igual que hagan una conversión cutre salsichera, yo quiero poder jugar sin tener que hacer trapicheos con máquinas virtuales que no funcionan y que no me detectan eso y aquello y que si DRMs y hostias.

Pero hoy sale Tales of Monkey Island, la quinta entrega de la que es indiscutiblemente mi saga de videojuegos favorita (obviemos La fuga de Monkey Island, por favor). Ahora mismo estoy escribiendo esto des de mi iBook mientras instalo Windows en el iMac, después de probar Parallels (que no arranca ninguno de los juegos de Telltale), VM Ware (que no permite acceleración 3D con las tarjetas gráficas ATI desde la última actualización de Leopard) y Crossover (que da problemas con los DRM).

Así que después de criticar despiadadamente a la gente que osaba mancillar sus Macs para instalar Windows, yo hago exactamente lo mismo, y expongo mi vergüenza públicamente. Borradme de vuestros lectores de feeds, no os merezco. Pero si hay algo que amo más que a Apple en este mundo, es a Guybrush Threepwood.

Recientemente mrabrams descubrió esta joya del cine español que es Deadhunter Sevillian Zombies. Sí, zombies en Sevilla. Que se quiten Almodóvar y compañía, lo que necesitamos en este país es un soplo de aire fresco como este. Y por el mismo precio, podemos ver a Leonardo Dantés ahuyentando zombies con su Baile del pañuelo y Kiko Veneno mostrando su lado más salvaje, roar. Y como dudo que hagáis caso a mi recomendación cinematográfica y veáis la peli entera, os dejo con los cameos:

Salgo momentáneamente de mi espiral de trabajo sin fin para comentar que… PC sale en Battlestar Galactica!

Sí, el hombre que hace de PC Windows en los anuncios de Mac salió en el capítulo 14 – No Exit y me hizo gracia. Y no, no dijo “and I’m a PC” (decepción).

Fin del comunicado.

Recientemente he leído que WebKit soporta animación hecha en CSS. Sí, yo amo el CSS por encima de todas las cosas (bueno, por encima estaría Apple, claro), pero esto me parece completamente innecesario y cutre. Una regresión a las webs de los 90, las webs de Geocities, con blinks por todas partes, gifs animados y destellos que perseguían tu inocente cursor. Es incluso peor que el Flash, ya que con él por lo menos se pueden hacer juegos y animaciones decentes. ¿Que se podrá hacer con la animación en CSS? Claro, seguro que alguien se saca de la manga una web interesante a nivel experimental, pero la gran mayoría de la población és imbécil y lo usará en exceso y en contextos poco apropiados. No puedes dejar estas armas de destrucción masiva al alcance de cualquiera. Justo cuando pensabas que tus retinas estaban a salvo…

(Por cierto, que si queréis experimentar el horror con vuestros propios ojos, robad un iPhone/iPod Touch y mirad esto, esto y esto)